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critique de livre un Passager Photo de Martin Bugren Revu par Odette Angleterre “Pour certains passagers, c’est un mot associé au voyage, à l’aventure, aux navetteurs, aux voyageurs, aux pilotes, aux pèlerins. Pour d’autres, c’est une préoccupation. Ceintures de sécurité, issues de secours, sueurs, et certaines personnes préfèrent, insistent même pour conduire. Je J’hésite selon les circonstances. Si je filme, je préfère regarder, les pieds sur le tableau de bord de la voiture, la vitre baissée juste assez pour que les frondes d’un blond égaré passent devant mon oreille. J’aime savoir que je vois des choses un conducteur ne peut pas ressentir des choses qu’un conducteur ne peut pas…”


un Passager
Photo de Martin Bugren

La Maine Donne, France, 2021. 92 pages, 50 couleurs et graphismes bicolores, 7 x 10¼”.

Pour certains, “passager” est un mot associé au voyage, à l’aventure, aux voyageurs, aux voyageurs, aux pilotes et aux pèlerins. Pour d’autres, cela provoque de l’anxiété. ceinture de sécurité. issues de secours. sueurs. Certaines personnes préfèrent conduire, voire y insistent. J’hésite selon les circonstances. Si je photographie, je préfère regarder, les pieds sur le tableau de bord de la voiture, et la vitre baissée juste assez pour que des frondes blondes errantes battent au-dessus de mon oreille. J’aime savoir que je vois des choses que le conducteur ne peut pas voir et que je ressens des choses que le conducteur ne peut pas.

un Passager du photographe suédois Martin Bogren n’est pas un livre d’images que l’on traverse comme une petite ville sur le chemin de la ville. Publié aux éditions Lamaindonne, c’est le dixième livre de Bogren. Le livre se compose de cinquante photographies prises à Kolkata (anciennement Calcutta), la capitale de l’État du Bengale occidental en Inde, pendant trois hivers de 2018 à 2020. C’est un livre pour plus longtemps, comme cet endroit que vous avez laissé il y a des années et qui tient toujours un morceau pour toi. C’est un livre de flou, de grain, de lumière lâche et d’ombres timides qui donnent l’impression que la vie vous dépasse à la vitesse de la photographie.

Si vous aimez les images avant claires, nettes et formelles, ce livre ne vous plaira peut-être pas. Bugreen préfère le brouillard, la patine, la silhouette, les macles, les reflets et de nombreuses nuances de gris. Tout ce sur quoi Pugreen pointe la caméra n’est pas immédiatement reconnaissable. Parfois, il est maladroitement proche ou carrément, d’autres fois, il est malheureusement loin.

Kolkata est une grande ville dynamique de contrastes et de contrastes. Bogren ignore le grand et dynamique en faveur de ce dernier. Embrasse le contraste à travers la technique et la métaphore. Ses photographies montrent des corps qui grimpent, se reposent, s’enlacent, arrivent ou attendent. Les corbeaux établissent un contact visuel avec les gens et entre eux. Chaussures, chapeaux et cintres en attente de travail. L’absence du corps féminin dans ce livre est évidente. Selon les mots de Bogren, “Ce qui m’est venu après un certain temps était une histoire d’hommes, de garçons, de vieillards, d’enfants et de jeunes, le tout dans un contexte triste et totalement solitaire. [sic] dans le manque de femmes ou d’énergies féminines.

Les photos de Pugreen sont des secrets exposés qui peuvent passer inaperçus. Ils me rappellent Nancy Rexroth Oui, publié en 1977, pris dans le sud-est de l’Ohio avec un appareil photo jouet. Ils partagent une esthétique similaire et un sentiment d’être partout et nulle part à la fois. Les deux photographes transforment le décor en une série d’états émotionnels. La rapidité des images confirme le score psychologique.

Lorsque nous sommes pilotes, notre corps occupe un autre corps, le corps de la voiture. Lorsque nous filmons, la caméra est un objet que nous “pilotons” et contrôlons. Cependant, une photo peut surprendre, confirmer l’effet et nous contrôler. Il peut nous transporter et nous emmener dans un long voyage. Il y a deux photos sur lesquelles je devais en savoir plus, et Bugren a gentiment partagé les détails avec moi dans un échange de courriels. La première photo est une photo en noir et blanc prise le matin dans une gare. Il représente un corps attendant d’être enlevé et donc couvert. Le second est le reste d’une statue d’argile au bord d’une rivière. Le jour où j’écris cette critique, une photo du cadavre d’un soldat russe près de Kharkiv, en Ukraine, est en première page du New York Times. Beaucoup a été écrit sur les tensions, les paradoxes et la responsabilité de regarder et de voir des cadavres. Je mets en lumière ces images car quel que soit le traitement – dans le cas de Bogren avec une approche douce et séduisante – il est nécessaire d’être un spectateur informé, éthique et constructif des images de tous les cadavres (vivants et décédés). Ce qui me ramène à être un coureur et à quel point c’est inconfortable pour certains parce qu’ils se sentent vulnérables et exposés. Il est de notre responsabilité d’être bien plus qu’un simple passager dans tout ce que nous regardons et tout ce que nous photographions.

Je ne peux pas penser au mot “cavalier” sans penser à Iggy Pop. J’y pense maintenant dans le contexte de Bugerin (son premier livre Cardigan, était-ce Il a été publié en 1996 après plusieurs années de tournée avec le groupe). Les deux artistes composent sur place, pop en studio, pogren dans les rues de Calcutta. Faisons un tour et voyons ce qui est à moi, gémissement pop. Cela s’applique au travail de Bugreen. Aucune photo que nous prenons n’est la nôtre. Lorsque nous filmons, nous sommes espionnés et nous devons nous demander non seulement si nous le faisons avec respect et grâce, mais pourquoi nous filmons. Je suis le passager, je reste sous la vitre. Bugreen est un passager, regardant à travers le verre de son objectif alors qu’il en est également dégagé. Que voit-il ? Faites un tour avec un Passager Et voyez.

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Odette Angleterre Il est photographe et écrivain basé à Providence, Rhode Island et New York. Son travail a été présenté dans plus de 100 musées, galeries et espaces d’exposition à travers le monde. Elle a deux livres d’images cette année : Dairy Character, lauréat du Light Work Book Award 2021 ; Et les notes précédentes pour le papier actuel : en réponse à Rauschenberg, elle a collaboré avec Jennifer Garza-Cuen, qui a reçu une bourse d’édition Rauschenberg de 5 000 $.

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